Графика на московской зональной выставке
Прошедшая в Манеже зональная выставка Московской организации Союза художников РСФСР, в частности ее графический раздел, позволяет говорить о наиболее характерных тенденциях, наметившихся в творчестве московских графиков за последние годы. Это прежде всего воплощение в искусстве духовно совершенного и этически возвышенного, стремление связать свою художническую концепцию с определенными культурными пластами. Отсюда и повышенное внимание к внутренней жизни героя, углубленное исследование его духовного мира. В интерьерах Н. Родионова из серии «Дом-музей Л. Н. Толстого в Москве» (1979) камерная среда обитания героев понимается прежде всего как среда эмоциональная, место вдохновенного творческого созидания. Изображения построены на драматических контрастах света и тени, каждый атрибут несет определенную символическую и психологическую нагрузку.
Предметы в работах Ю. Злотникова (из серии «Ритмы города», 1980) почти утрачивают свое функциональное назначение. Художник как бы расщепляет натурный мотив на отдельные составные части, ведущие на листе автономное существование, но каждая сама по себе и в сочетании с другими вызывает у зрителя целую цепь ассоциаций и поэтических сопоставлений. Работающий в технике мягкого лака И. Шилкин (серия «Кенозерские мотивы», 1979-1980) стремится вызвать у зрителя ощущение необъятности пространства и красоты природы («Вечер на Кенозеpe»). Для Шилкина важно воплотить в своем произведении нерасторжимую духовную связь людей с родной землей. Свою идею художник воплощает не символически, как, скажем, Б. Кочейшвили или Ю. Злотников, но конкретно и обстоятельно рассказывая о сельской жизни.
На выставке много пейзажей, выполненных углем, акварелью и в технике офорта. В них нет новых сюжетно-композиционных схем. Искания худож ников проходят, как правило, в типологических рамках традиционного «видового» пейзажа, насыщаемого философским и психологическим содержанием.
Традиционная «производственная тема» отражена в работах И. Мешковой (из серии «Люди и море», 1978-1979). Труд здесь осмысливается как первооснова жизни, как процесс творческий и гармонический, связанный с природой. Значительное количество произведений посвящено отражению политической жизни современности (серия Ю. Коровина «Борьба за мир», 1979- 1980; цикл Ф. Решетникова «Враги человечества», «Новая ядерная стратегия», «Политика НАТО», «Бумеранг»). События, изображенные Ф. Решетниковым, - не просто отдельные эпизоды из истории военного психоза, но скорее вневременной образ зла и насилия.
Среди многочисленных портретов графического раздела выставки можно выделить довольно значительную группу, которой присуще повышенное внимание к психологическому анализу личности нашего современника. Человек в таких работах не позирует, но, как в жанровых сценах, живет своей жизнью: убеждает в чем-то собеседника («Портрет Георгия Якутовича» Н. Благоволина, 1980), увлеченно рисует («На этюде» М. Митурича, 1978) или погружен в скорбное молчание (серия М. Рудакова«Рабочие Магнитки», 1979- 1980). Работы М. Фейгина и А. Максимова, на первый взгляд, можно было бы упрекнуть в некоторой незаконченности, случайности выбранной композиции, но, пристальней всмотревшись, мы осознаем, что в их кажущейся незавершенности есть определенный декоративный изыск и пластическая отточенность, а в непостроенности композиции - прелесть остро подмеченного жеста сразу раскрывающего характер и наклонности человека. Другая группа портретов отличается документальной точностью, изяществом и мастерством исполнения. Таковы произведения Н. Калиты, А. Суворова и некоторых других графиков. Для них характерны почти ювелирная тщательность пластической отделки, академическая разработка пространственных планов. Однако в работах Калиты за виртуозным мастерством часто пропадает живой человеческий образ, портреты Суворова из серии «Зодчие России» (1980) чересчур холодны и перегружены массой деталей.
К сожалению, на выставке мало произведений молодых художников. Это не совсем справедливо, ибо молодежь продемонстрировала в последнее время высокую профессиональную культуру и умение справиться с задачами, встающими перед современной московской графикой.
А.Каминский