"Другое Искусство" 1. Л. П. Талочкин, И. Алпатова. 1960

1956

«Для меня основным смыслом работы стал интерес к языку. Это спасало меня от крайнего одиночества, так как отъезды друзей переживались болезненно, как крайняя степень несвободы.
Реформация же художественного быта, поп-артистское уничтожение традиционного института живописи не представляли интереса.
Интеллектуализм работы над языком создавал для меня как бы «мой воздух». Эта работа привела к созиданию системы так называемой «сигнальной живописи». Подход к этой системе интуитивно начинался и раньше. Я делал социальные картины, «героем» которых был сам обостренный «социальный цвет» действительности. В картине «Витрина» изображены атрибуты жизни — черный цвет «ЗИС-101», серые шляпы крупных чиновников, желтые министерские двери. Все это подано не просто как окраска предметов, но как невыявленные ассоциации социальной жизни. Некоторая абстрагированность цвета, которая имеет отношение не столько к предмету, сколько к внятной метафоре социального бытия. Здесь есть интерес к анализу художественной ассоциации как таковой.

1956

С другой стороны, динамизм, ритм, ярко выраженные в геометрической абстракции, привели меня к анализу динамических представлений, заложенных в искусстве. Через это я пришел к изучению мышечных и моторных реакций человека, то есть к истоку этих динамических представлений.
Супрематизм Малевича — это картины с геометрическими элементами, имеющими массу, вес и находящимися в динамике. В мондриановских композициях элементы картины уже не несут массу и вес, а выявляют энергетику, заложенную в сопоставлении этих элементов. Мои же динамические композиции отражают динамику как таковую с анализом ее первоисточника, лежащего в наших чувственных, тактильных переживаниях. Анализ этих моторных переживаний и их организация в обратную связь и последующее воздействие — смысл моей работы конца 50-х — начала 60-х годов» (Ю.Злотников)