Дмитрий Лион Lion Dmitry. 1995

Д. ЛИОН И РОМАНТИЗМ РУССКОЙ УТОПИИ

Телефонный разговор. Живой, полный нервов и страстей голос. Через несколько часов в этот день наступила смерть. Ушел из жизни художник Дмитрий Лион. В преддверии Библейского Нового года. Годовщина сотворения мира. В своей книге «Творчество. Опыт познания.» Николай Бердяев написал замечательные слова: «Как человеку нужен Бог, так Богу нужен человек». Тождественность творчества.
Лион в описании своего процесса работы пишет, как на распаде предметности возникает духовная субстанция. Это не профессиональное высказывание, а слова жреца, пророка, творца.
В иудаизме есть представление о пространстве, возвышающемся над солнечной системой. Иерархический слой, где царствует вечность. Каким образом у калужского мальчика, а затем арбатского
подростка возникло ощущение этого пространства — тайна. Но об этой тайне Лион знал. У Лиона была трудная национальность — русский еврей. 
Ни одному простаку-антисемиту, с его жалким бытовым национализмом, не снилась та драма и трагедия, которую переживает русский еврей, сочетая в своем внутреннем мире русскую и иудейскую
духовную культуру. Два мощных потока, такие разные и в чем-то близкие. В Осипе Мандельштаме и Марке Шагале — ярких представителях этой национальности — драма переплетения этих культур. В творчестве Лиона моцартовская музыкальность и легкость русской утопии соединялись с плотностью, радикальностью неизменного пространства. Когда умирает художник, и падают рабочие леса, творчество художника начинает жить мощно, без авторского присутствия. Эта незыблемость, вечность острее ощущается сейчас, когда художник ушёл. Просматривая искусство ХХ века, наряду с достижениями виден примат инструментализма над откровением. Сегодняшние молодые люди, высказываясь о творчестве шестидесятников с некоторой долей интеллектуального превосходства,
говорят о том, что они были «одинокими гениями», противопоставляя «изолированный мирок» действительности. Художник всегда одинок. И в настоящем художнике всегда есть что-то от пророка, и мыслит он свое творчество не социальными категориями. Литературовед, комментатор радиостанции «Свобода» Борис Парамонов надеется, что Россия уйдет от традиционной утопии, активно проявленной у религиозных мыслителей «серебряного века», и этим причастных к идеям русской революции, и что, наконец, Россия вступит па путь нормальной прагматической страны, и что все и вся можно проанализировать психоанализом, Фрейдом — это также инструментализм.
Мир не устроен для удобств. Жизнь — это живой и мучительный процесс и оскоплять его здравым смыслом — крайний инфантилизм. Судьба России — индивидуальная молитва на эклектическом перепутье многих культур — генетически сложилась. И чуткость русского еврейства — в остром, «как бы со стороны» видении этого явления. Д. Лион был наполнен своей внутренней жизнью, и отсюда как бы внешний консерватизм. Художница Светлана Богатырь была поражена обыденностью Д. Лиона, играющего в шахматы в Париже так же, как у себя в парке, в Покровско-Стрешневе. Все великие путешествия и события происходили в

творчестве этого художника. Немецкий поэт Р. М. Рильке в начале нашего века стремился приехать в Россию — монастырскую тишину от европейской тесноты. Князю Петру Вяземскому А. С. Пушкин из Михайловского пишет, что здесь грязь, лужи, а в Париже — свет, театр. В России гениальные поэты и художники всегда ощущали некоторый вакуум вокруг себя и одиночество.
А. Иванов в своей картине «Явление Христа народу» воссоздает историю христианства, уникальную не только для ХХ века, — поразительное проникновение в смену религиозной доктрины. Затем библейские акварели, больше похожие на мистерии, чем на правдивые иллюстрации Евангелия. Павел Федотов с фантастикой безумной игры в карты, откуда Всеволод Мейерхольд, любивший этого художника, извлек свою биомеханику. Николай Ге с драматическим очеловечиванием образа Христа, Михаил Врубель с ницшеанским ощущением мира — все это было сделано художниками, не всегда понятыми современниками. Корней Чуковский, проезжая новгородские деревни, торопясь на похороны А. Блока, думал о том, что народу России в этот момент Блок неведом. Вместе с тем, в этой ледяной стране, с громадными пространствами художник невероятно свободен. Его неоприходованность, атмосфера культуры, соединяющая в себе языческие истоки и эллинизм православия, дает полет и фантастичность русскому мышлению. И трагедия страны после
семидесятилетнего большевизма, и яростное уничтожение генофонда не смогли заставить иссякнуть источники этого мышления. Если рассматривать типологию произведений Д. Лиона, можно найти какие-то аналогии, но само стремление в этом пространстве белого листа рождать видение, распылять изобразительное, извлекая иррациональное, путать прошлое и настоящее, ощущать вневременную сущность всего происходящего — это, безусловно, оригинальность, самобытность художника. Максимализм характерен для русского мироощущения. И в философе Н. Федорове и в Н. Бердяеве и многих-многих других. Д. Лион был счастлив своей творческой жизнью.
Это счастье выражено в гармонии его искусства и в завершенности его мира, несмотря на многие трагические, экзистенционально-нервные движения в этом белом пространстве. Деятели русской культуры дают сегодня примеры иронического отношения к собственной истории с безусловной ориентацией на эстетические проявления, царящие на Западе, а с другой стороны — примеры стилизаторства под медитацию Востока. Больше, чем когда бы то ни было, при царящем хаосе, требуется живая струя, наполненная волей к жизни. Эстетика А. С. Пушкина. В сердцевине каждой самобытной культуры есть корневой опыт — судьба этой культуры. И как бы ни  менялось лицо мира, и куда бы ни развивалась технология современной цивилизации, иррациональное лицо данной культуры необыкновенно важно в конгломерате культур мира.
Возникновение в последнее время на арене художественной жизни новой плеяды художников вместо ранее ангажированных советской культурой оправдано возрождением всей духовной жизни страны и  приходом к ее интеллектуальной истории, и вызванными первичными элементами свободы в этой стране. Дмитрий Лион останется значительной фигурой этой новой возрождающейся культуры России. Сама эта несуетливая жизнь, такое емкое и точное понимание значения художника, постижение им сущего, так важно в сегодняшнем мире.

Юрий ЗЛОТНИКОВ